Octavio B.

SABRINA, de Nick Drnaso

¿Mejor cómic editado en España en 2019? Por ahí anda la cosa… clic en la imagen para leer la crítica.

Cómics adaptando novelas (por Sant Jordi, o no).

En Sant Jordi puedes regalar novelas, poesía, cómic, o cómic que adapta obras de literatura, si quieres ser original. Te propongo una decena de ejemplos sin mayores comentarios ) con el siempre fiable sello del calidad de Serie de Viñetas:

Con Chuck resumo todo lo que comentaría de cada cómic propuesto: que sí, que están muy bien, que son buenas traslaciones/apropiaciones.

Un apunte, cabe la posibilidad (en algunos casos muy sólida, real) de que alguno de los títulos sugeridos estén descatalogados, lo cual nos dirige a un mercado muy concreto, de librería de descatalogado o venta de segunda mano, o a probar con una libraría con un fondo colosal, de esos que provocan cierto síndrome de Stendall. Sirva pues este post para reclamar su reedición.

Resultado de imagen de El anillo del Nibelungo, P. Craig Russell

Nela

Resultado de imagen de nocilla experience

Resultado de imagen de mitos de cthulhu hp lovecraft libro

Resultado de imagen de ciudad de cristal mazzuchelli

Resultado de imagen de Beowulf

CALLE DE LA ESTACIÓN, 120

Hay algunas ediciones muy recientes (y muchas más antiguas) que no pueden esta porque no me las he leído. Otras, porque las he olvidado a la hora de confeccionar esta lista, etcétera. En fin, lo de toda lista. Solo os diré que esta es abierta (caben más) y sincera (es mi opinión).

Arte. Cadencia de Massó, ¿Arte?¿Por qué? de Davis, y la Hª del cómic gallego de los años 70 de Carballo

Porque el cómic es arte, arte en tres libros (dos de cómic, uno sobre cómic). Post scriptum. No me preguntes porqué, pero por primera vez me pasa que al hacer clic en la imagen esta NO se abre. Para leerel texto hay que hacer clic con botón derecho y abrirla en otra pestaña.

 

POP de Luis Bustos

El nuevo tebeo de Luis Bustos, que no debes dejar escapar (amplía la imagen pinchando en ella):

Niño Prodigio, de Michael Kupperman

Ya voy avisando que considero este primer tercio de año como uno de los más esplendorosos que recuerdo en mucho tiempo. «Niño prodigio» es una prueba más de esta fecundidad maravillosa que vive el mundo del cómic estos días. Pero una prueba brillante, ojo.

Publicado en Faro de Vigo hace unas cuantas semanas, esta es mi crónica sobre esta novela gráfica maravillosa (clic para ampliar y leer cómodamente):

lÍNEA EDITORIAL, de Arnau Sanz

Hoy un autor que, pienso, debería tener una proyección más allá de los autores «de culto», porque el potencial alcance de sus propuestas es, pienso, grande.

Ana Galvañ revoluciona la historia del cartelismo del Salón del cómic de Barcelona.

El cartel de Comic Barcelona de Ana Galvañ me encanta. ¡Dentro hilo!:D  

  • Sugiere un cambio interesante, incluso necesario, a la dirección del Salón del Cómic de Barcelona, que ya el año pasado se empezó a intuir y que espero esta edición se materialice, y que pasa por la proclama «Menos robots y más cómics». Esto es, dejar de lado lo transversal como motor de captación del interés mass media, para volver a focalizar en el cómic. El cómic como arte diverso, sin cánones estrechos y cerriles. Hay muchos cómics y pueden estar en Barcelona. Bienveniod el atrezzo, sean robots, una actuación de La Fura dels Baus, una exposición de tanques o pin ups de cartón piedra, pero como el extra, la salsa.
  • Estéticamente el cartel se mueve entre el clasicismo de Josst Swarte y el nuevo cómic contemporáneo, escuela Jesse Jacobs. Y por supuesto se mueve dentro del estilo consolidado de su creadora. Porque es de una autora consolidadísima ya, Ana Galvañ. Lo digo porque he leído comentarios que reconocen no tener ni idea de quién ha creado el cartel del evento más importante del mundo del cómic en España, y creo que estaremos todos de acuerdo en que el Saló no va a contratar a un pequeño e incipiente fanzinero semidesconocido para crear su cartel, por bueno que sea ese autor/a (por cierto, Gerardo Vilches y servidor entrevistamos a esta autora en CuCo 10, os recomiendo la entrevista). Nadie lo sabe todo, lo bonito es descubrir cosas nuevas («Algunas de estas cosas no estarían mal, quiero probar algo nuevo»). El trabajo de Galvañ puede gustar o no, pero su propuesta estética no es inédita en el mundo del cómic: el medio abunda en ejemplos, de Polly and her pals a Arsène Schrauwen, obras separadas por una vida entera que participan de búsquedas ajenas a la vía naturalista-decimonónica. Imágenes: Sterrett, Schrauwen, Galvañ.Todos somos amigos de Polly Porque el cómic, como todo arte, se asienta en búsquedas. El antiacademicismo es la constante del arte desde el siglo XVIII/XIX, si crees que el cómic es un arte, toma nota de ello.
  • Su propuesta iconográfica es renovadora de los lugares comunes. Acabemos de una santa vez con el amasijo de «personajes de ayer y de hoy de nuestros queridos tebeos»: ¡si veo un Supeman más en un cartel de un evento de cómics me hago monje tibetano! Muy al contrario, el de Galvañ reivindica:
    • La mujer dentro del medio,
    • la lectura de cómics como placer,
    • el acto creador en el cómic, ese acto tan puro y simple que nace de un papel blanco y un estuche de lápices (con lápices, claro).
  • Por cierto, la estética del cartel NO es algo experimental e ilegible, domina hoy día la publicidad, el cartelismo, los dibujos animados de nuestors hijos…
  • Se escuchan críticas. Es lícito que el cartel no guste. No lo es tanto… lo de siempre, usar tus gustos personales como piedra de catapulta (desde la ignorancia) contra un autor, contra otro salón/evento, contra una línea de historieta con la que no comulgas, contra lectores de esa «otra línea» (que además muchas veces leen y aprecian también esos cómics que los cerriles señalan como el canon inamovible y Verdadero). Pero ¿sabéis qué? Me he cansado de meter hastags y palabras en el buscador para leer opiniones sobre el cartel de Ana Galvañ, y son ABRUMADORAMENTE POSITIVAS. Y me alegro mucho. Así que no hagamos una montaña de un grano de pus.
  • Por todo ello enhorabuena a Galvañ y a un Comic Barcelona que equivocado o no, demuestra que quiere moverse, avanzar, evolucionar. No estancarse. Por primera vez en muchos años tengo ganas de conocer este «nuevo» Salón, nuevo hasta en su nomenclaruta.

Cuarteto maestro (Altarriba y Keko, Max, PAco Roca)

Texto sobre los últimos trabajos de este repoker de autores mayúsculos

Entrevista a Jorge Carrión con motivo de «Viajes Dibujados», especial de la revista Altaïr

Hace unos días realicé para Faro de Vigo una entrevista con Jorge Carrión,  director de orquesta de una de las propuestas más interesantes como concepto de los últimos tiempos en cómic, un especial de la revista de viajes Altaïr, realizado con historietas breves de autores nacionales e internacionales. Clic en la imagen para leerla a buen y cómodo tamaño.

Ración de manga

Manga en Faro de Vigo (cic en la imagen para ampliar):