Melómanos

El compositor y cantante argentino Ariel Rot merece la etiqueta de 'artistazo' por su brillante trayectoria con Tequila, Los Rodríguez o en solitario. Esta última etapa aumenta con el último trabajo de Ariel, titulado 'Solo Rot' y que salió a la venta el pasado 27 de abril. Aquí, Rot toca junto al batería británico Pete Thomas y varios de sus habituales. El álbum incluye doce temas y abarca diversos estilos. Por ejemplo, una cumbia-rock llamada 'Papi, dame la mano', el primer single. 

Producido por Jose Nortes, 'Solo Rot' se presenta en directo durante múltiples fechas a lo largo del mes de mayo, aunque la gira arranca a finales de abril. Primero, Ariel viaja hasta Valladolid (día 28); después va a Salamanca (día 30) y la lista de Mayo incluye, por ahora, tiene escenarios: León (día 1), Toledo (día 8), Valencia (14), Barcelona (20), Zaragoza (21), Madrid (27) y Bilbao (29).

Publicado el 26 de abril de 2010 a las 14:00.

Una pregunta sin respuesta. Seguro que cada uno de vosotros tiene la suya. No se corten. Díganlo. Según una encuesta realizada por la emisora Absolute Classic Rock, 'Stairway to heaven', clásico de los Led Zeppelin, ha sido elegida por los británicos como la mejor canción rock de la historia. La influencia de esta banda en Reino Unido ha sido tremenda porque 'Whole lotta love' y Rock n´roll' también aparecen en el 'top ten'. La clasificación general es la siguiente. ¿Algo que objetar?

1. "Stairway to heaven", de Led Zeppelin.
2. "Won't get fooled again", de The Who.
3. "Bohemian rhapsody", de Queen.
4. "Whole lotta love", de Led Zeppelin.
5. "Smoke on the water", de Deep Purple.
6. "Baba O'Riley", de The Who.
7. "Rock 'n' Roll", de Led Zeppelin.
8. "All right now", de Free.
9. "Revolution", de The Beatles.
10. "Gimme Shelter", de The Rolling Stones.

Publicado el 23 de abril de 2010 a las 10:30.

"Cada nota, cada frase del disco surge de la sombra y del conflicto", ha dicho Rufus Wainwright, el artista estadounidense, en referencia a 'All days are nights: songs for Lulu' (escúchalo en Spotify). Así se llama la creación musical más reciente de Rufus, uno de los tíos con más sensibilidad en esto de la música, aunque su melancolía llegue a superar cualquier posible barrera que pongamos por delante.

Según ha comentado Wainwright, las 12 canciones del disco se han cosido a base de intimidad y están dedicadas e inspiradas en las figuras de su hermana Martha y su madre, Kate McGarrigle, fallecida después de una lucha contra el cáncer que duró tres años. Esta experiencia, así como la lucha de Martha, quien tuvo un niño en el mismo período, ha sobrecogido a Rufus para darle forma a 'All days are nights: songs for Lulu'. La escucha de 'Zebulon' sobrecoge.

Cantante, compositor y multiinstrumentista (toca como mínimo la guitarra y el piano), Rufus Wainwright se desplazará a España en las próximas fechas para actuar en Madrid (día 5), Bilbao (9) y Barcelona (11). Wainwright posee un directo descomunal.

Publicado el 23 de abril de 2010 a las 08:45.

El cantante y compositor David Fonseca, uno de los artistas más respetados en el panorama musical portugués durante los últimos años, publicó el pasado mes de octubre su último disco 'Between the waves' (entre las olas). Allí, ha sido Disco de Oro y ahora llega a España el 11 de mayo. Fonseca, que se hizo conocido por su papel en la banda 'Silence 4', tiene cuatros trabajo discográficos en solitario y éste llega después de 'Dreams in Colour' (2007).

El artista portugués ha compuesto, grabado e interpreta casi todos los instrumentos que suenan durante 'Between the waves', álbum del que ya se han extraído dos singles: 'A cry 4 love' y 'Stop for a minute'. Fonseca ha confirmado cuatro fechas para conciertos en España durante este mes: Pontevedra (día 20), Santiago (21), Barcelona (26) y Madrid (27).

Publicado el 23 de abril de 2010 a las 08:30.

Hola Sean, no paráis de rodar. Tenéis una agenda de conciertos bastante cargadita en esta
gira 'Rodamos 2010'. ¿Lleváis cuenta de los directos realizados desde que salió
'Fracciones de un segundo'?

La verdad es que la cuenta exacta no la llevamos, pero por lo menos 80 o 90 conciertos es
fácil que hayamos dado. Lo nuestro es la carretera, lo tenemos claro.

Teniendo en cuenta que la venta de discos ya no resuelta una fuente fiable para conocer
la difusión musical, las escuchas en Internet y los directos, con el beneficio económicos
que las escuchas no tienen, constituyen argumentos más creíbles. Utilizando esta teoría,
la demanda que tienen vuestros directos demostrarían que Second está pegando muy fuerte...

La venta de discos ya no es baremo de lo que un grupo puede estar pegando. A nosotros nos
fabricaron una cantidad limitada, se agotaron y luego no repusieron hasta pasado un
tiempo, con una distribución escasa. Mucha gente se quejaba en nuestras redes sociales
que no podía encontrar el disco, así que decidimos venderlos en nuestros conciertos,
nosotros mismos si hace falta.

Hay quien dice que vuestra música puede sonar en un bar nocturno muy 'cool'
y también en la emisora de radio más popular o 'comercial' del mundo. ¿Eso significa que,
a vosotros, las etiquetas no os van a jugar nunca una mala pasada?

Nosotros nos limitamos a hacer las canciones que nos gustan, sin prejuicios, y sin pensar
en nada más. También creo que el público 'indie' está creciendo mucho en los últimos años,
ya no somos los cuatro gatos que éramos antes en los festivales y salas de corte
independiente.

'Fracciones de un segundo' ha sido el punto de inflexión mediático de Second. ¿Esta
circunstancia se corresponde con la sensación en el grupo de que habéis realizado vuestra
mejor creación?

Hasta el momento puede que sí, pero creo que todavía podemos dar más en nuestros próximos
trabajos. Las canciones que estamos componiendo ahora, y que grabaremos a partir de mayo
en estudio, tienen un punto más.

A todos los grupos les gusta tener "ese algo diferente" que les distinga del resto,
aunque el resto sea nuestra fuente de inspiración. ¿Cuál es "ese algo diferente" en
Second?

Nuestras canciones heterogéneas en cada disco, nuestras letras, la fuerza que damos en
directo... Hay varias cosas que nos caracterizan.

Parte de ese algo está en la voz de su cantante (ejem), engolada y que le pone todo el
sentimiento del mundo...

¡Estoy de acuerdo contigo! (risas)

Sean, una última pregunta. Tenéis un público muy fiel, que os sigue a todas partes.
Sobre todo, lo que más me impresiona es que sois profetas en vuestra propia tierra:
Murcia. ¿Qué les ofrecéis y cómo os enriquecen?

Creo que esto es algo lógico y pasa con muchos grupos. Donde más hemos tocado es en
Murcia, así que al ganarnos al público concierto a concierto y con el boca a boca, es
normal que sea uno de los sitios donde más seguidores tenemos. Nos gusta ser cercanos con
todo el mundo. La comunicación entre público y artista es algo mágico.

Gracias Sean... y a seguir rodando. Un abrazo.

Publicado el 22 de abril de 2010 a las 15:15.

José María Sanz, Loquillo, ha escrito 'Barcelona ciudad' (Ediciones B), una crónica urbana sobre la Ciudad Condal en la que vivió durante la segunda mitad de los 70. Acudió el pasado miércoles a La Ventana, el programa de la cadena SER presentado por Genma Nierga, y relató una curiosa anécdota, divertida si la observamos con distancia. "Con Miguel Ríos hubo un lío bastante gordo. Entonces, escribía para la revista 'Popular 1' con 17 años y hacía crónicas. Tocaba Miguel Ríos en Barcelona con Doctor Feelgood. Nosotros íbamos a ver a Doctor Feelgood. Mientras tocaba Miguel me acerqué al 'backstage' y ví como llevaban a Miguel hacia dentro", explica Loquillo. Las personas de seguridad fueron a por él y éste huyó como pudo. Luego, supo que se había montado "una trifulca en el público entre Miguel Ríos con los rockers y los punks. Todos pensaron que yo era el jefe de la banda", añadió.

El malentendido tuvo tela. Miguel Ríos había salido al escenario y le dedicó a la gente un tema. "Dijo paz y amor. En aquel momento, uno de los emblemas de los Clash era odio y guerra. ¿Cómo que paz y amor si estábamos en una crisis tremenda?", bromeaba José María Sanz durante la entrevista. Genma le recuerda el puñetazo de Miguel Ríos, que anda por Youtube. "Esas cosas terminan doliendo", dice el artista al que Epi, mítico ex jugador de baloncesto del Barcelona y la selección española, le puso su mote musical. ¿La razón del puñetazo? "Siempre es una razón femenina. Siempre pasa lo mismo", responde Loquillo. Eso sí, "no llega darme". ¿A la chica le gustaba más el cadillac solitario?

Publicado el 22 de abril de 2010 a las 13:45.

Diego Torres (Buenos Aires, 1971) estuvo el pasado miércoles en 'Sálvame'. Tranquilos. No se ha liado con ninguna 'famosilla' española ni fue a vender exclusivas personales. Para ello, se fusionaron dos coincidencias. La primera es que 'Sálvame', el programa del corazón conducido por Jorge Javier Vázquez ha decidido programar unos minutos musicales en vivo durante su emisión. Pese a la falta de seriedad profesional en la realización y control técnico de las actuaciones (el horroroso 'playback' de La Guardia merece un visionado), el pasado miércoles Diego Torres enamoró a público y espectadores con una version acústica de 'Guapa', el adelanto de 'Distinto', el nuevo disco del argentino que saldrá al mercado el próximo 4 de mayo. Aquí tienen la segunda coincidencia.

La guitarra sonó más bien poco, pero la voz de Diego, en un agradecido directo, equilibró la balanza sonora. La popularidad de Torres en España subió como la espuma en 2001 cuando 'Color Esperanza' sonó en las radios nacionales coincidiendo con la gravedad social que vivía su país. La canción pertenecía a 'Un mundo diferente', uno de los ocho álbumes creados por el artista, MTV Unplugged' incluido. El citado trabajo discográfico y el anterior 'Tal cual es' colocaron a Diego en un lugar privilegiado de la música cantada en español. De todas maneras, Torres comenzó mucho antes en este mundillo con 'La Marca' en 1989 y desde 1992 no parado de publicar discos, labor que ha compaginado con su faceta interpretativa en cine, televisión y teatro.

Publicado el 22 de abril de 2010 a las 09:00.

Los mexicanos Zoé y Enrique Bunbury han gradado el videoclip de 'Nada', temazo de la banda que éstos crearon para 'Reptilectric' (2008). La canción aparece en el reciente recopilatorio '2001-2000' que han publicado para celebrar su décimo cumpleaños. El álbum incluye 16 canciones, siendo la segunda de ellas la colaboración del mítico ex componente de Héroes con León Larregui (voz y guitarra), Sergio Acosta (guitarra, Ángel Mosqueda (bajo), Jesús Baez (teclados) y Rodrigo Guardiola (batería).

El quinteto forma una de las bandas más interesantes del panorama musical mexicano, que emana un rock muy pegadizo. '2001-2010' salió a la venta el 20 de abril con los grandes éxitos del grupo y colaboraciones de lujo: Bunbury, Vetusta morla, Dorian o Anni B. Sweet.  El grupo estará de gira por España durante el mes de mayo. Actúan el 4 de junio en Rock in Rio Madrid.

Publicado el 22 de abril de 2010 a las 08:45.

A golpe de lunes, el cuerpo me pide Marvin Gaye, después de un fin de semana introspectivo, jugando con el lenguaje, con el universo de las palabras. Al 'What´s going on', un disco inconmensurable, se une el clásico de Ben E. King: 'Stand by me'. Aquel legendario artista norteamericano cantó con 23 años este tema, uno de los más versionados del siglo XX. Lo hizo en 1961 y casi medio siglo después de su creación Edurne Pasabán, la alpinista vasca que ha ascendido trece 'ochomiles', ha utilizado esta canción como banda sonora durante su ascensión al Annapurna.

"Me gusta, porque lo que dice la letra me motiva mucho. Cuando no tienes mucha motivación para salir a entrenar, cuando no tienes ganas, la canción dice que da igual donde estés, a dónde vayas o el dinero que tengas. Lo importante es que tú estás aquí conmigo y, bueno, eso me motiva en el día a día", comenta Pasabán cuando le preguntan por la canción. Sorprendemente, a Edurne también se le meten temas en la cabeza sin un motivo razonable. Cuando escala. Dentro del campo base. Lo aseguraba en 'La música la pones tú' (Radio 5) el pasado mes de febrero. Entonces, avanzaba que 'Stand by me' de Ben E.King iba a sonar bastante durante la expedición y que, seguramente, iba a ser una referencia en los retos que le quedan. Ojalá entone el 'Darling, darling, stand by me' en lo más alto del Sisha Pangma. Aquí, una de las versiones más recientes del clásico. Quédate a mi lado para escucharlo...

Publicado el 19 de abril de 2010 a las 12:30.

El artista británico Jamie Cullum, uno de los embajadores del jazz moderno que se practica en el siglo XXI, sigue presentando por todo el mundo su último álbum 'The Pursuit', pero el carácter inquieto del joven compositor, cantante y pianista provoca que se apunte a mil actividades durante este tiempo. Uno de sus proyectos actuales consiste en una llamativa colaboración. Tal y como informa la discográfica (Universal Music) de Cullum, éste se ha convertido en colaborador radiofónico de la emisora BBC Radio 2, donde realiza un recorrido musical por el género que más le gusta: el jazz.

Esta participación ofrece entrevistas, actuaciones en directo y, por supuesto, Jamie 'pincha' en la BBC 2 Radio a sus grupos o cantantes favoritos. Puedes escucharle todos los martes a las 19:00 horas. También, en el 'podcast' que aparece dentro de esta web. Jamie Cullum actuará en España el día 26 de mayo (La Riviera - Madrid) y al día siguiente en Barcelona (Palau Sant Jordi).

Publicado el 16 de abril de 2010 a las 08:15.