Las nubes cubren el cielo de Madrid en este mediodía de martes, pero nada impide que la música deje de sonar un solo día. Ayer por la tarde pasé un de par horas entrañables con mis queridísimos Garaje Jack (en julio se van de gira por Reino Unido) y desde aquí quiero mandarles un abrazo infinito. Grandes músicos, un directo sensacional y, lo más importante de todo, gente tan sencilla como auténtica. Sí, ya sé que soy fan, pero los mitómanos también tenemos nuestras exigencias.
El conciertazo de Bruce Springsteen fue uno de los múltiples temas de conversación que surgió con ellos (su bajista Jorge Galaso acabó tan exhausto como quien escribe), pero no quiero que el tiempo entierre las horas previas al espectáculo de ‘The Boss' en el Santiago Bernabéu.
Como cada domingo, hubo sesión radiofónica en las ondas de Radio Vallekas con Los Cuatro Elementos (todos los domingos de 15 a 16 horas en la 107.5 de la FM y en streaming a través de www.radiovallekas.org). Por allí se pasaron Clara y Diego, dos de los componentes de la Ukelele Pez Band, un proyecto muy curioso que gira en torno a este pequeño instrumento. Ambos forman parte del coro del Patio Maravillas y vinieron a contarnos su historia. Además, disfrutamos con tres temazos en directo. Versionaron a La Bien Querida, Hola a todo el mundo y Mittens. Sonaban de lujo.
El próximo sábado tocarán y cantarán en ‘Esta es una Plaza' (Doctor Fourquet 24, Lavapiés) con motivo de la fiesta de San Juan que el colectivo celebra en el solar. A partir de las 18 horas, el cachondeo está asegurado. Podéis encontrarles en Facebook (Ukelele Pez Band) y contactar con ellos a través de ukelelepezband@gmail.com. Ha sido un gustazo conocerles.
Los límites están para quienes deciden utilizarlos como dinámica vital, conformistas, temerosos o faltos de entusiasmo por experimentar nuevas sensaciones en un mundo tan complicado como repleto de sensaciones inigualables. Una de ellas, esa que debe formar parte del decálogo de asuntos pendientes antes de morir, se llama ‘ver a Bruce Springsteen en directo', el hombre que sabe explicar tantas cosas de nuestras vidas a través de sus canciones, superándose a sí mismo con 62 años como si la energía que posee fuese infinita.
Según ‘El Huffington Post', ‘The Boss' ofreció el 17 de junio de 2012 el concierto más largo de su carrera, un total de tres horas y 48 minutos que ya se comportan como un recuerdo inolvidable para las más de 60.000 personas que estuvieron en el estadio Santiago Bernabéu (Madrid), poblando sus gradas y el campo con gente de todas las edades. Fans solitarios, parejas, grupos de amigos o familias enteras asistieron a la cita con la pretensión de vibrar con Bruce y los 17 miembros de una banda sensacional. Sabían que iban a pasárselo bien, viéndole una vez más o estrenándose en estas lides con la misma mezcla de locura disimulada y nervios en ambos casos. Sin embargo, difícilmente podían imaginar que su dualidad cuerpo-mente gozaría durante casi cuatro horas con 32 temazos en un repertorio que dejó una impresión natural y ecléctica.
Obviamente, las constantes descargas de rock&roll fueron la tónica dominante de un espectáculo con puntuales problemas de sonido, débilmente considerados por una multitud entregada al baile, al movimiento de caderas o al grito desbocado, conmoviéndose de seguido con esas melodías folk que, sobre todo, priman en ‘Wrecking Ball', cuya puesta en escena demuestra la capacidad de Bruce para sacar un álbum redondo 39 años después de firmar el primero. Con la intensa sección de vientos y unos coros sobrecogedores, Bruce también se convirtió en un ‘soul man', mostrando una voz muy fresca, causante de muchas lágrimas cuando, en uno de los escogidos instantes para la suavidad sonora, le dedicó ‘The River' a Nacho, el joven mallorquín que falleció el día 7 por un cáncer cerebral, fan de Springsteen y cuyo sueño era viajar a Madrid para observarle de cerca. Bravo.
Hubo mil momentos destacables y señalados, probablemente tantos como minutos duró un concierto que formará parte de la historia, transformándose poco a poco en una fusión espiritual entre los de allí arriba y los de allá enfrente. Un grupo muy escaso de artistas posee esta capacidad de transmitir fuerza y sensibilidad con la misma intensidad, haciéndonos reflexionar a todos cuando recordó los malos momentos que se viven en España, dedicándole un tema a los luchadores, esos seres que no desesperan ante las circunstancias adversas. ¿Curiosidades? Haría falta un día para describirlas. Su amigo Southside Jonny salió para cantar ‘Talk to me', gestándose una química divertísima entre ellos, también interpretó por primera vez ‘Spanish Eyes' tras recoger un cartel del público, se hizo embajador de Peralejos de las Truchas sin darse cuenta, bromeó con los niños sobre el escenario, invitó a una joven para que bailase un ratito con Nils y, como no, se quedó mudo, como toda la E Street Band, cuando en pleno ‘Tenth Avenue Freeze-Out' salió el nombre de ‘The Big Man', el añorado Clarence Clemons (hoy se cumple un año de su muerte), escuchando el aplauso interminable del público mientras se veían imágenes del célebre saxofonista por la enorme pantalla.
Independientemente de su incuestionable talento y del excepcional acompañamiento que ofrece la E Street Band, la grandeza de Bruce Springsteen está en su manera de hacer las cosas, esa forma de cantar, de tocar, de utilizar el idioma de la normalidad y de comportarse desnudo, sin alardes, ante una multitud que devuelve con creces todo lo que recibe. La rampa de lanzamiento hacia el más allá, siempre iniciada con el "One, two, three, four", convive con esos instantes en los que recita sucesos vividos, motivos de satisfacción o cuestiones preocupantes como un amigo poeta que te habla al oído. Estoy seguro de que se sintió más Bruce Springsteen que nunca durante la noche del 17 de junio de 2012. No era una estrella del rock. Simplemente, una persona enamorada de lo que siempre ha hecho. Disfrutó como un niño pequeño. Nosotros también. "Volveremos", concluyó, metiéndose a más de 60.000 personas en su pecho. Lo sabemos. Te estaremos esperando. "One, two, three, four"...
Hoy, 17 de junio, es uno de los días más importantes de mi vida. Normalmente, esta consideración depende de lo sucedido, pero aquí lo que va a suceder supera cualquier resultado porque todos los que iremos esta noche al Santiago Bernabéu para verle sabemos que no defraudará, que superará cualquier expectativa.
Los 35 minutos que he podido contemplar de su actuación en Rock in Rio Lisboa (3 de junio) demuestran que ‘The Boss', el jefe del rock&roll, está en estado de forma excepcional a sus 62 años. Pese a la irreparable pérdida del saxofonista Clarence Clemons, la E Street Band no puede parar, su sobrino Jako mantiene vivo el espíritu de ‘The Big Man' y la sección de viento le otorga un sabor muy especial a los 17 miembros que integran la familia orquestal de Bruce Springsteen.
Resulta casi imposible adivinar cuál será el repertorio de esta noche, ya que varía notablemente de un concierto para otro, aunque caerán cerca de 30 canciones con muchísimos clásicos y canciones de ‘Wrecking ball', el último y fenomenal disco de un arista que ha vuelto a redescubrir sus orígenes a través de estos temas. Serán más de dos horas y media de ‘show' con un deseo colectivo: el ‘#vaportinacho.
Trending topic en Twitter, este ‘hashtag' merece una impactante explicación. Nacho es un joven mallorquín de 20 años que falleció el pasado día 7 por culpa de un tumor cerebral y no podrá cumplir su sueño: ver a Bruce. Sus padres le regalaron por su cumpleaños (16 de mayo) unas entradas para el concierto de Madrid. No estará allí su cuerpo, pero sí su alma. Las redes sociales se han movilizado para intentar que ‘The Boss' le dedique una canción a Nacho. Lo merece y todos sabemos que él lo hará si recibe el mensaje. Caerá más de una lágrima.
Diez años después de mi primera vez en aquel Palau Sant Jordi de Barcelona con la gira de ‘The Rising', tendré una nueva oportunidad de disfrutar con su música. Dicen que aquel fue uno de los mejores conciertos que se recuerdan de Springsteen en España y el de hoy tiene todos los ingredientes para formar parte de esta lista. Entonces, un gran fan suyo me animó a ir, siendo el que habla poco conocedor de las profundas emociones provocadas por Bruce.
Su mezcla de rock y folk transmite una energía, una positividad y una sensibilidad incomparable. Sus canciones hablan de ti y de mi, de los sueños y los miedos que tienen las personas normales, esas que pisan la calle todos los días. Aunque no sepas lo que dice, su voz te hace comprender de qué está hablando y las melodías de Springsteen golpean en el alma como un constante descubrimiento.
Este viernes me he levantado con una sonrisa en la cara porque, como todos los viernes desde el pasado mes de marzo, Patricia Costa, extraordinaria periodista que trabaja en RNE, y un servidor acudimos a la sede de la asociación Realidades, situada en la madrileña calle Cáceres, para enseñar lo que sabemos, aunque el conocimiento recibido está muy por encima del ofrecido. En la actualidad, le echamos una mano a Ángel, Luis, José María y Teodor para que trasmitan sus experiencias en el blog del colectivo: www.blogrealidades.org. Ellos han pasado por situaciones muy duras y especiales en sus vidas. Sin embargo, gracias a la ayuda de Realidades y a su propia determinación están luchando para establecer una normalidad cotidiana que muchos ni siquiera sabemos apreciar.
Hoy Ángel estaba de cumpleaños, le han caído 40 ‘tacos' y tras la clase lo hemos celebrado con una riquísima tarta de Santiago. Un zumo de naranja ha sido el acompañamiento perfecto para echarnos unas risas, sacar fotos y simular un programa radiofónico con ‘Can't stand still' de AC/DC como sintonía (Ángel es un rockero, un metalero de los buenos) mientras él leía las felicitaciones que le habían llegado a través de Facebook. Realidades celebró el viernes 8 de junio sus 20 años con un bonito acto en Matadero (Madrid). Estoy orgullosísimo de haber estado presente en estos dos momentos, viendo como mi gente soplaba las velas. ‘Ahí estás tú' de Chambao sonaba en mi subconsciente. Todo esto le encantaría a La Mari. Aquí estamos. Es un motivo más que suficiente para celebrarlo, ¿no?
Volvamos atrás en el tiempo. Domingo 13 de mayo. Universidad 2012. Lo que podría ser una tarde agradable de música en la Casa de Campo con la única pretensión de ver el ‘Atlántico' de Xoel López acabo siendo un descubrimiento constante de grandes bandas que están dando sus primeros pasos, aunque otras ya se sitúan a medio camino entre el anonimato y la popularidad. Tuve la oportunidad de conocer a The Great Barrier, The Patinettes o Yakuzas (sus actuaciones están recogida en este podcast) y también disfrute muchísimo viendo en vivo a Smile.
John Franks, Ferdy Bretón, Javi González y Josu Aguinaga ofrecieron media hora fabulosa, con diversas melodías luminosas que nos hicieron viajar a las playas californianas con un sonido creado a base de pop, folk y rock. Tan Beach Boys como Wilco, escuchándoles sería factible que te viniesen a la cabeza Neil Young, America, Mumford & Sons o Jack Johnson. Amantes del surf como el propio autor de ‘Better Together', llegan desde Getxo (Vizcaya), han sacado ya dos larga duración y están estrenando su nuevo EP ‘Seasides'. Darán mucho que hablar.
El mismo destino que me ha regalado una compañía excepcional durante los últimos seis años quiso llevarme a Oporto recientemente, de sábado a martes. Asuntos laborales provocaron este viaje. Allí está la gente de Ceroacero, la web especializada en fútbol donde colaboro desde 2011. Había que ponerse al día en cuestiones futbolísticas relacionadas con la Eurocopa (tuvimos un ‘minuto a minuto' sensacional de los partidos Portugal-Alemania, Italia-España y Francia-Inglaterra) y conseguí exprimir los ratos ociosos para seguir conociendo los infinitos rincones de esta preciosa ciudad, marcada por una gran historia y llamativos contrastes en un entorno privilegiado.
Ya fuese en solitario o acompañado por mi querida Filipa Gonçalves, que también me llevó a Matosinhos o en un ‘viaje relámpago' a conocer Braga, me he enamorado de esta ciudad portuguesa que tanto me recuerda a mi tierra, a Vigo, a Galicia. Como en anteriores ocasiones, decidí hacer un poco de deporte matinal bajando desde el hotel hasta Canidelo, recorriendo su costa, viendo el mar y sintiendo la presencia de la naturaleza. El hombre y la naturaleza. Sonaba ‘Walk' de Foo Fighters, un tema perteneciente al fabuloso ‘Wasting Light'. Sus acordes iniciales y las primeras palabras de Dave Grohl eran tan sentidas como las olas que rompían contra las rocas. Nunca dejemos de mirar hacia delante.
Han pasado seis días desde la última actualización y hay varios asuntos pendientes. El primero tuvo lugar el mismo día en que quise recordar la próxima presentación oficial del nuevo disco de Black Light Gospel Choir (15 de junio, Joy Eslava) y está relacionado con la mujer que ocupa mi corazón desde hace más de seis años. Aquel 8 de junio estuvo de cumpleaños y, aunque no tuvimos mucho tiempo para celebrarlo, fuimos capaces de convertir esta fecha en un recuerdo maravilloso.
La admiro y amo con locura porque tiene un corazón gigante, una humildad y capacidad de sacrificio fuera de lo común, una tendencia a disfrutar de las pequeñas cosas de la vida como si fuesen bienes de lujo, una mirada infantil que jamás deberíamos perder y una profesionalidad tremenda. Es un espejo en el que mirarse y aprender cada día. Cuando nos conocimos y empezó esta aventura, el destino nos regalaba esta canción de vez en cuando. Es justo y necesario recordarla para revivir una parte de nuestra historia, más viva que nunca...
El gospel no es sólo una música religiosa propia de las comunidades afronorteamericanas. Es una manera de cantar, de expresarse, de ver la vida que puede canalizar mil estilos y composiciones aparentemente imposibles para este filtro.
Para sentirlo y experimentarlo no hace falta marcharse un domingo a las iglesias de Harlem en Nueva York. Aunque todavía no sea muy popular en España, existen formaciones tan interesantes como prestigiosas que están aumentado el número de adeptos a este sonido. Una de ellos tiene novedades.
Hablamos de ‘Black Light Gospel Choir', el proyecto que comanda Rebeca Rods. Hiperactiva y rebosante de talento, esta mujer no para quieta. Hace bien poco estuvo de corista con Pastora Soler en Eurovisión y ahora anda muy emocionada con la publicación del segundo álbum de estudio de su brillante coro.
Parece ser que en una semana estará listo, se llamará ‘Gospel Revolution', seguro que será una pasada y lo presentarán el próximo viernes 15 de junio en la sala Joy Eslava (Madrid) a partir de las 21 horas. La entrada cuesta 20 euros. ¿Te lo vas a perder? ¡Ni se te ocurra!
Nuestra vida se convierte, día a día, en un camino repleto de novedades, sorpresas agradables y otros sucesos menos satisfactorios. A veces, todo parece una secuencia de ida y vuelta, la cuadratura de un círculo, pero en otras ocasiones el destino, la curiosidad o la naturalidad de las secuencias te llevan de un sitio a otro con un resultado inesperado. Voy a relataros un buen ejemplo de esta teoría, envuelta en una enorme banda sonora.
Hace días, leí en Facebook con alegría los progresos mediáticos, obvios por su calidad, de The Soul Jacket, una de las mejores bandas de rock&soul que he escuchado y visto jamás. Estos músicos gallegos llamaron la atención de Santi Alcanda, ilustre locutor de Radio 3, y sonaron en ‘Como lo oyes', un delicioso programa radiofónico para quienes echan de menos voces apasionadas o eruditas que tiñan de personalidad el hilo musical de tantas emisoras en las ondas actuales. El pasado sábado volví a verles en ‘Salason' (Cangas) y, dándolo todo desde la primera fila, he ratificado mi fanatismo indescriptible por esta gente.
Volviendo al programa, Alcanda puso después un temazo de Jane Joyd, otro gran proyecto de procedencia gallega, dos piezas muy agradables antes del gran bloque sonoro de aquella emisión. Anunció la entrevista con Julián Maeso y mi mente reaccionó recordando la figura de un músico reconocido por su labor como organista en bandas como The Sunday Drivers, The Sweet Vandals, Speaklow o The Blackbirds. Además, se ha ido de gira con M-Clan o Quique González. Casi nada.
Tras escuchar el single ‘It's been a hard day', ambos charlaron sobre el primer disco de estudio en solitario para este multiinstrumentista toledano y con la presencia de Angie Sánchez se marcó un precioso set acústico. ‘Dreams are gone' es un doble CD que incluye 19 canciones, un viaje a través del blues, el soul, el pop, el rock, el country y hasta el reggae para confundir a Maeso con cualquier ilustre ‘songwriter' norteamericano de los años 60 y 70. Exprime todo su talento. ¡Qué bárbaro!
Enciendo el ordenador con la ventana abierta para recibir esa brisa matinal previa al calor insoportable que hace estos días en Madrid. A la derecha del mismo, un maravilloso cafecito con leche y una tostada con queso de untar para ‘picotear' en los primeros compases laborales. Antes de iniciar la jornada, le echo un vistazo a las redes sociales y descubro que Sheryl Crow es ‘trending topic' en Twitter. Malos augurios me invaden.
Resulta que la artista norteamericana anunció hace varias horas que tiene un tumor cerebral, un descubrimiento provocado por sus problemas de memoria. Se le olvidó la letra de ‘Soak up the sun' en un reciente concierto ofrecido en Florida y Crow buscó una respuesta en forma de resonancia magnética. Afortunadamente, el tumor es benigno, "así que no tengo por qué preocuparme", afirmó la cantante de 50 años, quien ya superó un cáncer de mama en 2006.
La contribución de Sheryl Crow al mundo de la música en las últimas dos décadas ha sido enorme desde aquel extraordinario disco de debut ‘Tuesday Night Club' (destila ese pop-rock tan suyo con sabor a country) en 1993 hasta ‘100 miles from Memphis' (2010), un homenaje al soul con un gusto exquisito. Estamos contigo, Sheryl.
Vigués. Gallego. Periodista 'todoterreno'. Entusiasta de la vida. Melómano. Loco del deporte. Celtista. Enérgico. Radiofónico. Así es Marcos Blanco, periodista que actualmente colabora en el Grupo de Comunicación Gente con este blog, que nació un 19 de noviembre de 2008 con un 'post' sobre Jamie Cullum.
Esta web ha funcionado durante todo este tiempo como una banda sonora diaria, repleta de canciones que nos hacen amar la vida. Recuerdos, descubrimientos, opiniones, novedades, entrevistas o crónicas de conciertos han formado parte de 'Melómanos' y seguimos en la brecha:
