Jorge Drexler. Un tipo peculiar. Probablemente tenga costumbres universales y manías comunes al resto de los mortales, pero su ideario musical rebosa personalidad. Sorprende. Tiene nuevo álbum: 'Amar la trama'. Lo ha grabado de un modo distinto al habitual. Ha transformado un plató de televisión en estudio durante cuatro días y ha grabado en vivo así todos los temas de este trabajo discográfico, rodeado de músicos. Por cierto, 'Amar la trama' carece de componentes electrónicos durante sus piezas, sustituidos por instrumentos de verdad. Así, Drexler vuelve a dormir el tiempo.
Lo de estos chicos tiene mucho mérito. Que alguien me corrija, pero no parecen hijos de papá ni seres sobrados de dinero. Le sacan tiempos a sus 'curros' para hacer música, para ensayar, hacer canciones (eso es, Pablo, al final las canciones son sólo canciones), grabar discos (hasta el momento dos) y actuar allá donde puedan. Como algunos de ellos son periodistas, saben como funciona todo esto. Lo de siempre. Esa la impresión de que cierto artista o banda debería tener más difusión o promoción, pero prima más cualquier producto que venga de fuera con esa etiqueta de haber triunfado (supuestamente) antes en otro lugar. Me parto la caja.
Delco suena bien. No son la primera maravilla del mundo, pero tienen mucho estilo. Además, les distingue una osadía brutal. El jueves 4 de febrero actúan en Madrid (sala El Sol) y el 5 en Barcelona (sala Apolo). ¿Cuánto cuesta la entrada? ¡Nada! Bueno, el billete para verles sobre el escenario sale gratis, aunque ellos proponen que el personal deposite una cantidad 'justa' al término del espectáculo. ¿Qué les parece? Curioso, ¿no? Sí, sé que no han inventado nada, pero sus circunstancias musicales y personales otorgan a este hecho un mérito importante. 'Beautiness' tenía muy buena pinta. 'Sophomore' (2Fer Records) manifiesta una progresión melódica, lírica, cierto olor a cohesión. Me encantan 'Is it ok if I hate you' y 'The only gap'. ¿Nos vemos en los 'conciertos sostenidos'?
A la gente joven (quienes tienen actualmente menos de 30 e incluso me atrevería a decir menos de 40), la copla le parece un género musical arcaico, fruto de otra época (sin la cuál no existiría la actual). No sé que pasa en este país cuando miramos al pasado y rechazamos el espejo que aparece ante nuestro ojos. Quien dice copla, dice folclore en general. En fin, vayamos a lo importante. Las coplas venden. Y mucho. Que se lo digan a Miguel Poveda, quien con 'Las Coplas del Querer', su último trabajo discográfico, ha vendido miles de copias desde que salió a la venta en junio del 2009.
Este hombre tiene casi 37 años, nació en Badalona, y le encantaba la copla, el flamenco, cuando era chico. De hecho, creaba su universo particular escuchando en casa con los discos de su madre y los temas que ponían por la radio. Su condición de 'payo', así como el origen geográfico de Poveda, propiciaron un esfuerzo extra a la hora de poner en marcha su carrera artística. Poco a poco, lo fue consiguiendo y sacó su primer disco 'Viento del este' en 1995.'Coplas del querer' incluye 19 canciones. Se trata de una producción fabulosa, en la que Poveda interpreta temas tan bonitos como 'Vente tú conmigo', '¡Ay, Mi Hermanita! (mi favorita) o 'A Ciegas', que forma parte de la banda sonora de 'Los abrazos rotos', la última película de Pedro Almodóvar.
En una entrevista concedida a deflamenco.com, apunta que le encantaría hacer un disco de flamenco tradicional con 13 cantes. ¿13? Sí, es su número. Nació un martes y 13 a las 13 horas. Ganó en 1993 la 33 edición del Festival Nacional del Cante de las Minas (La Unión, Murcia). Es el mayor de tres hermanos. ¿Suficiente? Que haga lo que quiera. Le seguiremos la pista 'A Ciegas'. Los días 31 de enero y 1 de febrero actúa en el Teatro Español (Madrid). En un principio, Zaragoza y Las Palmas también escucharán 'Coplas del querer' en Febrero. ¿Le han visto en directo? Quiero saber qué se siente.
Por lo visto en el facebook del festival, la gente anda un poco preocupada por las primeras noticias de Rock in Rio Madrid para este verano. A la confirmación de Bon Jovi (día 4), se han unido las de Shakira y Rihanna (día 5). Para la cantante norteamericana, será su primera actuación en España. Para muchos melómanos la inclusión de la palabra 'Rock' en el nombre del evento debería implicar una filosofía musical diferente, pero la primera edición demostró lo que va a suceder en la segunda: habrá todo de tipo de grupos, con la intención de atrapar al mayor número de público posible. Guste o no guste. El 23 de febrero se ponen a la venta las entradas para Rock in Rio Madrid, que se celebra los dos primeros fines de semana de junio, y a cuentagotas se irán conociendo sus integrantes del cartel. Esperemos que haya novedades potentes como contraprestación a las posibles repeticiones.
Bon Jovi actúo en la edición de Lisboa en 2008 y, aunque desde el 'These Days' (1995) la banda publica álbumes bastante flojos, ofrecieron un exhibición tremenda. En serio. Shakira estuvo en Arganda del Rey hace dos años. Su espectáculo me sorprendió gratamente, porque se mueve por el escenario como pez en el agua y la música de la colombiana gana mucho más en directo que escuchando los anodinos álbumes que viene publicando recientemente. 'Pies descalzos' (1996) mostraba a una Shakira totalmente irreconocible en el plano físico. Aquel 'rollito' latino tenía bastante frescura y los dos trabajos discográficos posteriores ('¿Dónde estás los ladrones?, 'Servicio de Lavandería') combinaban cierta musicalidad agradable con las incipientes consecuencias del 'boom' comercial. Luego, llegó el salto al mercado norteamericano, su voz ha pasado a convertirse en un conjunto de gemidos coreografiados en las grabaciones y ha perdido la esencia inicial que, desde mi punto de vista, ofrecía.
Las declaraciones que ha realizado en algunas entrevistas recientes me han sorprendido por la seguridad que manifiesta y su carácter solidario. Dice que, cuando era pequeña, su padre registraba las letras que hacía por si algún día se convertían en éxitos. ¡Pagaría por ver alguna de aquellas composiciones! Además, es consciente de que, por su reconocimiento y popularidad, puede ayudar a erradicar la triste situación que se vive en numerosas poblaciones de Sudamérica. Habla siempre de educación. Eso es lo primero para la artista colombiana. Ha quedado claro que 'Inevitable' es mi canción favorita de esta mujer, perteneciente al disco '¿Dónde están los ladrones?'. Cuando iba a la universidad, muchas veces hacía los 30 kilómetros de distancia correspondientes en el coche de una compañera de clase, muy fan de Shakira. A las 8:30 de la mañana, este sonido sienta muy bien.
¿Le ponemos un titular a esta entrevista? ¡No¡ ¡Quiero el vuestro! El último 'cara a cara', sección dedicada a entrevistas con gente del panorama musical que considero de interés, tiene como protagonistas a Zigmat, que están de paseo profesional por España. La grabación tuvo lugar en la sala Joy Eslava de Madrid. Su calendario incluye conciertos en Madrid (jueves 28), Zaragoza (29), Alicante (30) y La Gomera (31). Mónica Rodríguez, portorriqueña, y Stephen Jonkin, alemán, constituyen este dúo que hace electro-rock con numerosos matices distintos. Su primer disco se llama 'Sounds of Machine', se puede escuchar en el MySpace del proyecto (www.myspace.com/zigmat) e incluye temas como 'Light of The Moon', que tocaron en directo para este servidor de la banda. Fue un acústico exclusivo. Os lo recomiendo antes de ver la entrevista...
Los Zigmat, un dúo formado por Mónica Rodríguez y Stephen Jonkin, visitan España estos días para presentar 'Sounds of Machine', su primer álbum. Este jueves 28 actuán en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, al día siguiente en Zaragoza, el día 30 actúan en Alicante y finalizan el recorrido en el festival Luna Lunera de La Gomera (día 31). Les seguimos la pista desde hace tiempo, pudimos charlar con ellos el pasado miércoles 27 y se ofrecieron a tocar un tema en acústico. Así suena 'The Light of the Moon'.
Siempre he dicho que la música que ponen en las tiendas de ropa, esos locales donde te compras las prendas que lleva todo el mundo, aburre a las ovejas y se cuela en mis oídos como agujas. Dicen que los tíos lo pasamos fatal cuando vamos de compras porque tanta variedad y tanta acumulación de individuos en poco espacio altera nuestra psicología. Personalmente, la música que ponen en la mayoría de las tiendas me saca de mis casillas. Temas 'dance', sonidos machacones sin misterio alguno o vocecitas que dicen tonterías del estilo 'You are the one for me' diabolizan el atractivo acto de buscar vestuario. En este sentido, propongo que usen la música de formaciones idóneas en el contexto citado. ¿Un ejemplo? LCD Soundsystem.
Siento verdadera fascinación por 'All friends', canción que pertenece a su álbum 'Sound of Silver' (2007). Aquí, también aparece 'Someone great', otra joyita. Ambas canciones deberían pertenecer a la banda sonora de 'Música para escuchar mientras estás de compras'. Acabo de leer en Mondosonoro que James Murphy ha colgado un vídeo casero en la web del grupo enseñando la mansión de Los Ángeles donde están grabando su tercer disco. Quizá sea el último. Eso dice. Van saliendo fechas de conciertos para su próxima gira y les esperamos con los brazos abiertos cuando vengan a España.
'Life in the threehouse'. Así se llama el nuevo álbum de Marlango, que sale a la venta el próximo 2 de marzo. Leonor Watling, Alejandro Pelaya y Óscar Ybarra tienen nuevas canciones y una de ellas es 'The Long Fall'. Te mostramos su videoclip. Van saliendo fechas de directo en su MySpace.
'If I ever feel better' formaba parte del estreno discográfico de los franceses Phoenix. Con 'United' (2000), pegaron el pelotazo desde Versalles. Thomas Mars, Deck D' Arcy, Laurent Brancowitz y Christian Mazzalai componen este proyecto, con la etiqueta de 'independiente' o 'underground', que fusiona melodías pop, con ciertas guitarras punzantes y bases electrónicas pegadizas.
El pasado año publicaron su cuarto álbum, 'Wolfgang Amadeus Phoenix' (2009) y el disco se abre con 'Listzomania', una canción entusiasta, con la que mueves el esqueleto sin mucho raciocinio. Se comenta que los chicos de Phoenix nacieron a finales de los 90, integrados en el mismo contexto que posibilitó la salida artística de Air o Daft Punk. En todo caso, si escuchas temas de sus diferentes álbumes o te ponen dos canciones diferentes de la banda, identificarás su sonido . '1901' es otra de las canciones de su trabajo sonoro más novedoso. Por cierto, he visto la agenda de eventos que llevan consigo para este año y España no aparece por ningún lado. ¿Estuvieron aquí durante 2009?
Los Havalina están nominados como Mejor Álbum de Rock Alternativo en la próxima edición de los Premios de la Música por su último trabajo discográfico 'Imperfección'. ¡Enhorabuena, chicos! Manuel Cabezalí, Manuel Cabezalí (voz, guitarra), Javier Couceiro (batería) e Ignacio Celma (bajo, coros) se merecen todo lo mejor (también Nahúm García, que ya no está en el grupo). Porque son muy buenos haciendo rock y porque su calidad no es directamente proporcional al reconocimiento popular que han obtenido en los últimos años. Después de este discurso, os comento que han lanzado un nuevo videoclip basado en su tema 'Incursiones'. Barcelona, Madrid (por dos veces), Segovia, Toledo, León y Ponferrada aparecen como paradas obligatorias durante su gira de 2010. Para más información, pinchen aquí. Havalina se apunta a un bombardeo y hace meses grabaron una versión chulísima del 'Lullaby', emblemático tema de The Cure, con las chicas de Boat Beam. ¡Qué temazo!
Vigués. Gallego. Periodista 'todoterreno'. Entusiasta de la vida. Melómano. Loco del deporte. Celtista. Enérgico. Radiofónico. Así es Marcos Blanco, periodista que actualmente colabora en el Grupo de Comunicación Gente con este blog, que nació un 19 de noviembre de 2008 con un 'post' sobre Jamie Cullum.
Esta web ha funcionado durante todo este tiempo como una banda sonora diaria, repleta de canciones que nos hacen amar la vida. Recuerdos, descubrimientos, opiniones, novedades, entrevistas o crónicas de conciertos han formado parte de 'Melómanos' y seguimos en la brecha:
