dic 122014
 

VAYA RESACA, de Steven Brill: EL ÁNGEL VISTE DE JACOBS

WOSposter

Calificación: 6/10.

En este blog siempre se le ha tenido mucho cariño a las películas que se estrenan directamente en DVD. Estar solo atento a los estrenos en salas es un error, y sobre todo en años, como este, de decepción de las grandes películas -a falta de ver Boyhood e Interstellar- y regocijo con las pequeñas. Y si una de las entradas más leídas de este blog fue la de Hostel 3 y una de las de este año, la de Miss Sinclair, aquí llega otro pequeño gran lanzamiento directamente en formato casero: Vaya resaca (Walk of shame).

Sin duda se trata de la mejor película de su director, Steven Brill, autor de bodrios como Little Nicky o No tan duro de pelar. Brill, a la sazón también guionista, feminiza la fórmula de la mítica ¡Jo, qué noche! y la alarga unas horas más allá del amanecer. Y entre un sinfín de desventuras, filtra una genuina mala baba en lo que se refiere al retrato –por ir de mayor a menor- del sexo masculino, la vida nocturna, la sociedad estadounidense en general, las fuerzas del orden, los medios de comunicación y la ciudad de Los Ángeles.

WOS1

Meghan (extraordinaria Elizabeth Banks) es una presentadora de un noticiario local en televisión y aspirante a trabajar en una cadena nacional. Cuando cree que sus oportunidades para tal puesto se acaban y en plena bajona por el abandono de su prometido, decide irse de juerga con sus amigas, se lía con un guapísimo camarero (James Mardsen) y después protagoniza todo tipo de desventuras tratando de llegar a su casa y recuperar su coche.

Walk of shame tiene su parte de burla de la ultra-moralidad maniquea inherente al cine hollywoodiense (la primera vez que una chica buena decide portarse mal, recibe un castigo desmesurado), pero entre desventura y desventura, Brill atiza batazos a troche y moche: a todos los que alguna vez hemos prejuzagado a alguien por su atuendo; a unas fuerzas del orden incompetentes; a las comunidades religiosas y sus integrantes; a los camellos y drogadictos; a los productores televisivos que buscan chicas sin mácula; a los que perdemos la cabeza en aras de una juerga nocturna; etc. Puede que Vaya resaca invite más a la sonrisa que a la carcajada, y que a Brill no le funcionen igual todos los episodios del filme, ni mucho menos todos los secundarios, pero se podría decir que en una comedia de apariencia intrascendente, su autor sabe colar un retrato ignominioso del género humano en general y la sociedad americana en particular, y a eso no se le puede quitar mérito.

WOS2

Se dice y se repite sin parar que no basta con ser buenos, que sobre todo hay que parecerlo. Pues bien, he aquí una película sobre una chica buena que se embute en un vestido amarillo ultra-ceñido de Marc Jacobs y todos la consideran una yonqui y/o una puta. Particularmente, hacía mucho que no veía una comedia del otro lado del charco que dejase tan poco títere con cabeza…

Imagen de previsualización de YouTube

* VAYA RESACA (2014) DIRECTOR: Steven Brill. INTÉRPRETES:Elizabeth Banks, James Marsden, Gillian Jacobs, Sarah Wright, Ethan Suplee, Oliver Hudson. NACIONALIDAD: EE. UU. El DVD salió a la venta el 5 de noviembre, pero puedes descargar la película aquí.

ELIZABETH BANKS Riding Bike on the Walk Of Shame Set

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

dic 122014
 

FILTH, EL SUCIO, de Jon S. Baird: ENTRE EL “MAL TENIENTE” Y TORRENTE

Filth

Calificación: 3/10.

Salvo error u omisión, esta es la segunda adaptación a la pantalla de un libro de Irvine Welsh en la que no escribe el guión él mismo. La primera fue la mítica Trainspotting. No se le escapará a casi nadie que Filth se queda a años-luz de distancia de aquella. Pero es que además se puede considerar lo peor de Welsh que ha llegado a la pantalla grande.

Y no es que la novela en que se basa este filme –lo confieso- resulte muy de mi agrado, pero Baird la desfigura y la empeora aún más si cabe. Para empezar, tal y como queda el personaje principal y eje de la trama, Filth, no parece otra cosa que un cruce entre el teniente corrupto de Abel Ferrara y nuestro Torrente. Así, los dos primeros tercios de la película, con sus peripecias sobre drogas y sexo chungo, transmiten la misma profundidad que los gags zafios hilados con gracejo que constituyen todos y cada uno de los episodios de la saga del personaje susodicho de Santiago Segura.

FilthScene

En el desenlace llega el sorpresivo giro dramático. Efectivamente, uno no se lo espera, pero también lleva supeditada una moralina de apología de la familia que no se encontraba en la novela y que, con perdón, apesta tanto como la ventosidad con que casi se nos presenta al protagonista.

Solo recomendable para incondicionales de Welsh o de James McAvoy, en esta ocasión histriónico y aparatoso a más no poder. Nada para incondicionales de Imogen Poots (foto superior), tan desaprovechada como en el fondo lo está el material literario en que se basa este prescindible y banal policiaco.

* FILTH, EL SUCIO (2013). DIRECTOR: Jon S. Baird. INTÉRPRETES: James McAvoy, Imogen Poots, Jamie Bell, Joanne Froggatt, Eddie Marsan, Jim Broadbent, Emun Elliott, Kate Dickie, Shirley Henderson. NACIONALIDAD: Reino Unido. Puedes descargar la película aquí.

********************************************************************************************

BLUE RUIN, de Jeremy Saulnier: LLUEVE SOBRE MOJADO Y QUEDA SECO

Ruin1

Calificación: 5,5/10.

Y he aquí un thriller de estética indie y ambientado en la América profunda que ha dejado su estela en festivales como Gijón y Cannes. Puesto que mantiene evidentes semejanzas con Mud y En un lugar sin ley, se podría decir que con él llueve sobre mojado.

Y sin embargo, se trata de un thriller seco como un Dry Martini preparado por Buñuel, contado con parsimonia y que no escatima en sus estallidos de violencia. Hasta ahora, nada que no se haya visto bastantes veces. Tal vez lo más curioso que encierra es el trazado del protagonista, que parece formar parte de un mensaje asaz peculiar: Dwight es un vagabundo cuya existencia se reaviva por la venganza, que sin embargo no puede acabar de otra forma que en tragedia. Cualquiera diría que Saulnier ha querido transmitirnos que la vida es por fuerza inacción o sufrimiento…

El desconocido Macon Blair compone su personaje con una sabiduría y una sobriedad que impresionan. Tal vez se trate de lo más valioso de un filme que no aburre, pero al que le puede su alarmante falta de originalidad.

Ruin2

* BLUE RUIN (2013). DIRECTOR: Jeremy Saulnier. INTÉRPRETES: Macon Blair, Eve Plumb, Devin Ratray, Amy Hargreaves, David W. Thompson, Bonnie Johnson. NACIONALIDAD: EE UU. Puedes descargar la película aquí y los subtítulos aquí.

imogen-poots-1

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

dic 122014
 

RedDawnPoster

En los últimos tiempos, y cada vez más, todo el mundo anda resumiendo la nostalgia por el cine comercial adolescente de los 80 en tres películas: La princesa prometida, Los Goonies y Los cazafantasmas. Esta última hasta se proyecta en los cines Ideal de Madrid con motivo de Halloween

Resumen que, naturalmente, arroja un sinfín de películas olvidadas. La que nos ocupa en esta ocasión, más bien sus hacedores y protagonistas la habían querido olvidar… hasta que se ha filmado el remake.

Hablo de Amanecer rojo, una cinta de 1984 dirigida por el mismo de otras películas muy populares en la época como son Conan el bárbaro y El gran miércoles: John Millus. En el reparto, el malogrado Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Lea Thompson, un jovencísimo Charlie Sheen, Jennifer Grey y Harry Dean Stanton. No obstante, y puesto que ni la dirección ni las actuaciones resultan demasiado meritorias, Amanecer rojo solo destaca por su argumento: una invasión soviético-cubana de Estados Unidos iniciada en el corazón de la América profunda.

Dawn84

Eran los tiempos álgidos de la Guerra Fría; poco después, la perestroika terminaría con todo aquello. Sin embargo, la paranoia anticomunista llevaba manifestándose en el cine yanqui más o menos desde los años 50, con infinidad de ejemplos, algunos bastante delirantes, como las películas de invasiones extraterrestres de las series B a Z, Roger Corman incluido. Aun así, pocas veces la animadversión y la belicosidad contra esta criminal ideología se habían mostrado en pantalla de forma tan transparente: los malos lo son muchísimo, y los buenos, un grupo de estudiantes de secundaria convertidos en terroristas del nuevo orden (los Wolverines), luchan por la libertad de su gran nación.

LeaThompson

De aquí, damos un salto a 2012. EE. UU. atraviesa una horrible crisis infinitamente más benigna que la de aquí; en la Casa Blanca, el primer presidente negro, al que muchos de sus compatriotas acusan de socialista; aun así, los Wolverines han vuelto para librar a su país de la invasión… ¡¡¡de Corea del Norte!!!

La ocurrencia en sí ya vale mucho, porque Kim Jong-un no parece otra cosa que un villano de cualquier parodia de 007. Por desgracia, este estrafalario aprendiz de genocida no aparece en todo el filme, que se centra de nuevo en las escaramuzas de los Wolverines y, en un asaz conseguido intento de dotar de profundidad a los personajes, también en las tensiones entre ellos. El remake posee un ritmo y un empaque visual de los que carecía su predecesora, una buena interpretación de Chris Hemsworth y una moraleja tan vetusta como reconfortante: merece la pena luchar por la libertad, incluso cuando esta da sus peores frutos.

RedDawn2

Y desde esta triste España, no se puede dejar de sentir una voraz envidia por los del otro lado del charco, que tienen los amaneceres rojos en la ficción y no en la realidad: en esta democracia marchita y asediada por el hurto político a gran escala, va adquiriendo más fuerza cada día el distópico partido Podemos, a pesar de que pretende combatir la corrupción del Estado aumentando el tamaño de este; la corrupción de la banca, nacionalizándola; y de que sus principales cabezas visibles, el ubicuo y estomagante Pablo Iglesias y el insidioso pero siniestro Juan Carlos Monedero, han realizado, juntos o no, apología de la guillotina, de ETA, de Bin Laden, de algo que llamaron “la cacería de fachas” y otro sinfín de disparates que me dejo por falta de espacio. Creo que muy pocas veces había hablado de política en este blog, pero, como dice el periodista, escritor y también maestro de blogueros don Santiago González –cito literalmente-, desvelar el carácter del huevo de la serpiente durante su incubación es un deber moral.

Por mi parte, prometo que si el primero de los susodichos mastuerzos llega a presidente del Gobierno, emigraré al país donde se filman películas como Amanecer rojo y su remake.

Hemsworth

* AMANECER ROJO (1984) DIRECTOR: John Milius. INTÉRPRETES:Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Lea Thompson, Charlie Sheen, Darren Dalton, Ben Johnson, Harry Dean Stanton, Powers Boothe. NACIONALIDAD: EE. UU. Calificación: 4/10. Puedes descargar la película aquí.

* AMANECER ROJO (2012) DIRECTOR: Dan Bradley. INTÉRPRETES:Chris Hemsworth, Adrianne Palicki, Josh Hutcherson, Josh Peck, Isabel Lucas, Jeffrey Dean Morgan, Connor Cruise, Edwin Hodge, Alyssa Diaz. NACIONALIDAD: EE. UU. Calificación: 6/10. Puedes descargar la película aquí.

IsabelLucasHotESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

dic 122014
 

VAMOS DE POLIS, de Luke Greenfield: VA DE BUDDY MOVIE… Y DA EL PEGO

Vamos de Polis_Poster

Calificación: 5,5/10.

Llevamos un año en que, por lo general, y a falta aún de armarme de paciencia para ver Boyhood y Sueño de invierno (tráiler), las películas grandes están decepcionando, mientras que las pequeñas no paran de dar pequeños placeres. Por ejemplo: esta semana he visto lo último de Rob Reiner, Así nos va, de la que no esperaba absolutamente nada, y se revela como cine de sobremesa de innegables virtudes. También he visto la que se supone película revelación del cine español “en lo que va de siglo”, Magical Girl (tráiler), y me ha parecido un bodrio de prestigio y ultrasubvencionado.

No obstante a lo dicho, una película como Vamos de polis no resulta fácil de defender: dos estrellas de la pequeña pantalla (Jake Johnson y Damon Wayans Jr., Nick y Entrenador, respectivamente, en la serie New Girl) dándolo todo en una comedia gamberra tan previsible en su argumento (dos fracasados que se disfrazan de polis y acaban triunfando por virtud de meterse en un caso policial auténtico) como en su moralina (puedes ser todo lo que te propongas, sé tú mismo, etc.).

LET'S BE COPS

Otros tópicos igual de flagrantes en el guión, en los lugares de extracción de los gags y una dejadez formal a veces impropia de un filme de gran estudio podrían acabar de despistar a los más cortos de miras. Otros, sin embargo, captarán el artificio: igual que estos casi dos tontos muy tontos -a pocos días del estreno de la esperada secuela-, que con unos disfraces de Todo a 1 euro consiguen engañar sin paliativos al resto de personajes, no pretende otra cosa esta buddy movie que haría pasar por sofisticadas a Tango y Cash o Colegas a la fuerza. Puede que a los decorados se les vea el cartón-piedra; a los chistes, venir de lejos; y a Jake Johnson, hasta el amarillo de los dientes, pero si uno es capaz de meterse en el juego, este jamás le aburre y hasta le recompensa con alguna carcajada. Para la antología, la frase “me siento como Danny Glover antes de que se volviera demasiado viejo para esta mierda”.

Y, qué duda cabe, a que uno se meta en el juego, o, en definitiva, a que el filme le caiga simpático, ayuda el contarse como seguidor de la mencionada serie New Girl –como, por cierto, lo es el que escribe estas líneas-, que ha inaugurado la cuarta temporada hace poco y con la frescura casi intacta. Claro que no se trata de una serie de excesivo éxito en España, así que muchos se preguntarán quiénes son esos dos que tratan de hacerse los graciosos… Personalmente achaco la falta de éxito de New Girl en nuestro país, antes que a la estupidez general, que también, a un doblaje atroz. Y acabo aquí para no ponerme pesado otra vez con lo mismo…

LET'S BE COPS

* VAMOS DE POLIS (2014) DIRECTOR: Matthew Weiner. INTÉRPRETES: Jake Johnson, Damon Wayans Jr., Andy Garcia, Nina Dobrev, Angela Kerecz, Olia Voronkova, Anna Colwell, James D’Arcy. NACIONALIDAD: EE. UU. La película se estrena hoy viernes 24 de octubre. Sin enlaces de descarga por el momento.

LET'S BE COPS

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

ninadobrevsexyhot

nov 162014
 

ARE YOU HERE, de Matthew Weiner: DEL MARTINI A LA MARÍA

AreYouHerePoster

Calificación: 7/10.

Está claro que si Matthew Weiner pasa a la historia audiovisual lo hará por Mad men, una de las series más reputadas y longevas de esta edad de oro de la televisión. Su protagonista, Don Draper, probablemente el impostor más famoso de toda la Historia de la caja tonta, forma ya parte del imaginario colectivo, y aunque los expertos aseguran que la serie ha decaído bastante en esta séptima y última temporada, dicho decaimiento no va a conseguir arrebatarle a Mad men su estatus de serie de culto.

Ahora Weiner ha debutado en el largometraje con Are you here, y su temática, su estética y su mirada sobre los personajes no podrían ser más opuestos a los de Mad Men. Y es que lo que allí son elegantes ejecutivos de Madison Avenue, aquí son perdedores de la América profunda; lo que allí era un diseño de producción pluscuamperfecto (¿no es este el verdadero protagonista de Mad Men?), aquí es una estética cutre y algo abigarrada; y, sobre todo, lo que allí era distanciamiento y frialdad a la hora de retratar a sus personajes, aquí se vuelve empatía y emotividad.

AreYouHere2

Weiner parece al principio que va de cabeza a ese subgénero de comedia de personajes surrealistas y estética fea de la América profunda, al que pertenecerían, por ejemplo, Happy tears, Casi perfecta, Un señorito en Nueva York, El sueño de Arizona o –la mejor de todas quizá- Bagdad Café (subtítulos aquí). Hay un visionario chiflado (Zach Galifianakis), cuyo único amigo es un hombre del tiempo local y donjuán de pacotilla (Owen Wilson), que recibe una herencia que no esperaba, mientras que no reciben lo que esperaban su hermana, un ama de casa algo neurótica (extraordinaria Amy Poehler) ni la madrastra de ambos, una preciosa hippie (Laura Ramsey, la única que repite de Mad Men y que encarnó la ficticia estrella porno Audrey Dawns en Middle Men).

Muy pronto, Weiner renuncia a la exhibición de bichos raros: sus personajes, a los que no se les puede negar su peculiaridad, tienen hondura, y no hay ni un solo actor que no saque adelante el suyo, aparte de la evidente química entre Galifianakis y Wilson, juntos por primera vez. Are you here es mucho mejor de lo que parece. Weiner, que ha dedicado casi toda su carrera al retrato de los publicistas, sabe “vender” como nadie a sus personajes y sus avatares, aunque estos sean más de marihuana en cachimba que de Martinis con aceituna en copa cónica. A mí me tuvo sin pestañear la hora y cuarenta que dura, y su final, al contrario que cualquier capítulo de la serie de marras, es capaz de conmover.

OwenWilson

Ha decepcionado a todos los fans de Mad Men y recibido pésimas críticas en su país de origen. A mí, sinceramente, me ha encantado.

NOTA: gracias a mis amigos de Facebook y de la llamada “vida real” Maria Del Mar Rodríguez Alemán, Graciela Márquez Lara, María Rodríguez Alafranca, Carlos Bravo, Ada Berta, Carolina Madruga y Cecilia Fernández-Arias por sus recomendaciones y críticas de Mad Men.

* ARE YOU HERE (2013) DIRECTOR: Matthew Weiner. INTÉRPRETES: Zach Galifianakis, Owen Wilson, Amy Poehler, Jenna Fischer, Laura Ramsey, Peter Bogdanovich, Melissa Rauch. NACIONALIDAD: EE. UU. Sin fecha aún de estreno en España. Puedes descargar la película aquí.

LauraRamsey

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

nov 162014
 

EL CORREDOR DEL LABERINTO, de Wes Ball: EL LABERINTO EN SERIE

El Corredor del Laberinto_Poster

Calificación: 4/10.

Precisamente hace un par de días leía en uno de los blogs que suelo seguir que hay estudios científicos que demuestran que la población se está volviendo cada vez más estúpida. Una parte nada desdeñable de esta estupidez, sin duda, les ha tocado a los adolescentes y a los jóvenes, a juzgar por los productos que diseñan para ellos desde la meca del cine.

Sin embargo, The Maze Runner fue saga de palabra escrita antes que de celuloide, igual que Crepúsculo o Los juegos del hambre, la cual mantiene evidentes concomitancias con la que nos ocupa. Esperemos al menos que no acabe en lo mismo Vampire Academy

Maze Runner_07772

Sagas todas ellas diseñadas con tiralíneas, por eso desde fuera reflejan unos parecidos tan notorios y desde dentro no se antojan sino alegorías propias del cuentacuentos nocturno más narcotizado y simplón. Tomemos como ejemplo El corredor del laberinto: una comunidad adolescente de chicos habita un bosque en paz y armonía. No tiene escapatoria de dicho entorno salvo por un laberinto diseñado por unas mentes malévolas y superiores. El laberinto se rige por una lógica aparentemente intrincada, y para complicar más la cosa lo habitan unos feroces monstruos que atacan a todo el que ose cruzarlo. Cuando aparece el protagonista (Dylan O’Brien), no hay quien no adivine qué va a ocurrir, pero tiene más gracia cuando aparece en la comunidad pubescente la primera chica (Kaya Scodelario, conocida fuera del cine por la serie Skins y el vídeo-clip Candy, de Robbie Williams). Los imberbes granujientos de la pantalla, al contrario que todos los del patio de butacas a esa edad, no se permiten ni un solo pensamiento lascivo, e incluso ven a la fémina como un elemento desestabilizador de su armonía asexual.

Maze Runner_07873A

James Dashner, autor de la novela y también del guión, no ha hecho sino un cruce entre El señor de las moscas, Aliens y un videojuego, como se le ocurriría hasta al consumidor de cultura pop más perezoso. O al menos hasta el risible desenlace que, ¡oh, sorpresa!, deja la puerta abierta a una secuela –cliffhanger es el término técnico- como si de la primera temporada de una serie se tratase.

De verdad que el director Wes Ball cumple en el plano visual y que las interpretaciones de la mayoría del joven elenco resultan más que aceptables, pero es lo de menos. Nos han plantado delante y con el mayor descaro otra saga teenager que representa tan bien como las ya mentadas la total ausencia de sutileza, matices e incluso perversidad… salvo por la que le sospechamos a los responsables de estos subproductos fabricados en serie. Literatura y cine ex profeso para una población más entontecida cada vez.

Imagen de previsualización de YouTube

* EL CORREDOR DEL LABERINTO (2014) DIRECTOR: Wes Ball. INTÉRPRETES: Dylan O’Brien, Thomas Brodie-Sangster, Kaya Scodelario, Will Poulter, Ki Hong Lee, Blake Cooper, Aml Ameen, Jacob Latimore. NACIONALIDAD: EE. UU. Sin enlaces de descarga por el momento.

Kaya4

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

Kaya2

nov 162014
 

PALO ALTO, de Gia Coppola: ¿EL ÚLTIMO DEBUT DE LOS COPPOLA?

Calificación: 6,5/10.

PaloAltoPoster

Este verano nos llegaban dos notables a la par que inquietantes noticias sobre la familia Coppola: El padrino era elegida como mejor película por The Hollywood Reporter gracias a una encuesta hecha entre 2.120 profesionales del cine hollywoodiense; y la nieta de don Francis Ford y sobrina de Sofía debutaba en el largo adaptando un libro… ¡del actor James Franco!

Sobre la primera noticia, hay poco que comentar: toda lista de películas, como toda medida gubernamental, es injusta y discriminatoria, y esta, por cierto, se las trae. Sobre la segunda, y para que los cinéfilos no tengamos que atenernos a los caprichos de la distribución, menos mal que ha venido acompañada de la disponibilidad de descarga de la cinta en Internet.

PALO ALTO

Y, qué queréis que os diga, Franco, que también actúa, y Coppola les hacían falta al cine de adolescentes contemporáneo, perdido entre las chorradas vampíricas (la saga Crepúsculo y, como colofón, la comedia involuntaria Vampire Academy), los juegos del hambre, los corredores del laberinto, las parodias bastante pasadas de rosca tipo The Bling Ring o la poco conseguida y olvidada Twelve, que, para colmo, también protagoniza Emma Roberts. Gia Coppola se mueve en un registro entre Bret Easton Ellis y su tía Sofia, cuya obra parece haber tenido no poca influencia en la cineasta –de momento- más joven de la familia.

Coppola, asimismo, parece que ha hecho un gran esfuerzo comprimiendo el conjunto de relatos de Franco y también llevándolo a su terreno autoral y adaptándolo a su propia voz. No hay nada nuevo bajo el sol de estos adolescentes californianos, ya a su edad tristemente encasillados en roles de creación propia y probando la extrañeza y los sinsabores vitales. Nada nuevo, pero sí una entendimiento profundo de su material –de sus personajes sobre todo- y una torrencial sensibilidad que le viene de casta.

paloalto3

Todo ello conforma una película que, aun contando lo de siempre, no aburre nunca, y dotada de chispazos de genialidad. Por ejemplo, cómo está rodada y montada la escena de sexo entre Emma Roberts y Franco la convierten en una de las más contundentes que se hayan visto en pantalla en bastante tiempo.

Así que he aquí el debut de la última de la saga Coppola, y ya que cada cual decida si le parece mejor que el de su tía Sofía (Las vírgenes suicidas) y el de su abuelo Francis Ford (Dementia 13). Personalmente, me quedo con Palo Alto.

Nota: añado este disfrutable corto de la cineasta rodado como un vídeo-clip y en el que intervienen Kirsten Dunst y Jason Schwartzman:

non plus one from Tracy ANTONOPOULOS on Vimeo.

* PALO ALTO (2013) DIRECTORA: Gia Coppola. INTÉRPRETES: Emma Roberts, James Franco, Val Kilmer, Nat Wolff, Keegan Allen, Don Novello, Colleen Camp, Jack Kilmer. NACIONALIDAD: EE. UU. Puedes descargarla aquí.

Gia1

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

sep 042014
 

Para compensar un poco el tiempo que he tenido que estar sin actualizar debido a compromisos laborales y académicos, aquí traigo dos películas ya disponibles en la Red y aún sin fecha de estreno en España… o salida en DVD.

Feliz agosto a todos.

VERY GOOD GIRLS, de Naomi Foner: LA SERIEDAD DEL DRAMA INDIE Y LOS DIECIOCHO

Calificación: 5,5/10.

Very-Good-Girls-

Ante una película como esta o como otras de las que he venido hablando aquí (El amigo de mi hermana, Sobran las palabras), uno llegaría a pensar que el tratamiento de drama indie le serviría a cualquiera de cheque en blanco: puede justificarlo todo. Y para muestra, esta marca blanca del mumblecore con dos de las grandes estrellas emergentes de Hollywood: Dakota Fanning, que interpretativamente nunca será tan grande como su hermana pequeña Elle; y Elizabeth Olsen, una actriz de verdad y no como sus hermanas mayores Mary-Kate y Ashley.

Por el argumento, dos chicas en su verano post-graduación deseosas de perder la virginidad e interesadas por el mismo maromo pretencioso -un vendedor de helados guapete, algo tosco y con inquietudes artísticas-, esto podía haber dado pie a una comedia gamberra quizá muy divertida, pero como ya he dicho muchas veces, la comedia es el género más difícil, y como digo hoy, la pátina de drama indie dignifica cualquier propuesta… o al menos eso creen sus responsables y algunos espectadores.

FanningyOlsen1

Se deja ver, alegra encontrar a algún secundario como Demi Moore o Richard Dreyfuss, pero sin duda el tratamiento de la historia no resulta adecuado: todo parece darse demasiada importancia, como se la daría precisamente una dieciochoañera a todo lo que le ocurre, desde luego con la salvedad de un fallecimiento, que no es para menos. Personalmente, espero que si se vuelven a reunir Fanning y Olsen la ocasión lo merezca más.

Una curiosidad: debuta en la dirección la habitual guionista Naomi Foner, madre de Maggie (Corazón reblede) y Jake Gyllenhaal (Amor y otras drogas).

* VERY GOOD GIRLS (2013). DIRECTORA: Naomi Foner. INTÉRPRETES: Dakota Fanning, Elizabeth Olsen, Boyd Holbrook, Demi Moore, Richard Dreyfuss, Ellen Barkin. NACIONALIDAD: EE UU. Puedes descargar la película aquí y los subtítulos aquí.

********************************************************************************************

BAD WORDS, de Jason Bateman: LA VENGANZA ES UN PLATO QUE SE DELETREA

Calificación: 6,5/10.

BWposter

Y como ejemplo a lo anteriormente dicho, he aquí una comedia indie gamberra, mezquina y bastante graciosa sobre una inusual vendetta que como drama habría carecido por completo de mordiente. Asimismo, supone el debut como realizador en la gran pantalla de otro notable y simpático actor hollywoodiense (hace unos días hablaba de las sendas operas primas de Joseph Gordon-Levitt y Lake Bell): Jason Bateman.

Bateman comenzó su trayectoria actoral cuando aún era adolescente en la serie La familia Hogan y siguió por Teen Wolf II. A pesar de ello, a partir del nuevo siglo se labró una gran carrera como secundario, sobre todo en comedias del frat pack, siendo él lo más divertido de algunas (Cuestión de pelotas), hasta que le llegó el (co)protagonismo con Un pequeño cambio y El cambiazo. Se inició como director en la serie Do not disturb y en su próximo proyecto dirigirá a Nicole Kidman y Christopher Walken.

badwordsfotograma

Bad Words, que parte de guión ajeno, echa mano de un MacGuffin tan poco visto en el cine como trillado en la pequeña pantalla: los concursos escolares de deletreo. Un vacío legal en las reglas de uno de ellos le sirve a un fracasado cuarentón (Bateman) para presentarse y competir contra los escolares. El protagonista entabla, muy a su pesar, amistad con uno de estos, de padres sobreprotectores, y… habrá sorpresa final.

Con una estética cutre a propósito, que a mí me trajo a la cabeza la olvidada Convención en Cedar Rapids, Bateman elabora un discurso feo en su forma, en su fondo, en sus peripecias y en su lenguaje (de ahí el título) sobre la sordidez de la venganza. Bad Words resulta mucho más divertida que ofensiva, también válida como ejemplo al contrario y deja con ganas de más del Bateman director. Cualitativamente, se queda más cerca de Bell que de Gordon-Levitt. Todo muy bien… excepto por lo que vendrá, espero.

badwordsfotograma2

* BAD WORDS (2013). DIRECTOR: Jason Bateman. INTÉRPRETES: Jason Bateman, Allison Janney, Phillip Baker Hall, Kathryn Hahn, Steve Witting. NACIONALIDAD: EE UU. Puedes descargar la película aquí.

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

dakota-fanning-hot_wallp

sep 042014
 

LA BELLA Y LA BESTIA, LOS HERMANOS BLOOM, MANIAC Y LA VENUS DE LAS PIELES.

Pues vamos con un repaso a algunas novedades en DVD que vienen con la estación del calor, la preferida de muchos.

Feliz verano a todos, y un consejo: junto con los helados y los bronceadores, no dejéis de consumir mucho cine y mucha música, y pagando por ellos si es económicamente posible.

LA BELLA Y LA BESTIA (2014), de Christophe Gans: DEMASIADO BELLA Y MUY POCO BESTIA

BellaBestia

He aquí la primera de estas revisiones de cuentos clásicos tan de moda no realizada en Hollywood, salvo error, omisión o cine español. Esta vez, los franceses se les han adelantado, quizá porque los yanquis consideran intocable la versión de Disney hecha en los 90. Unos pocos cinéfilos, sin embargo, seguimos añorando la de Jean Cocteau (subtítulos aquí).

Esta, en un punto intermedio entre Terry Gilliam y el anuncio de perfumes, está en total sintonía con sus amigas americanas, desde el desbarajuste de Alicia en el país de las maravillas hasta la última y disfrutable Maléfica. Narrativamente, se me hizo mucho menos pesada que la mayoría de ellas, a pesar de cierta ampulosidad en la parte central y de una estética relamida hasta la afectación. Con todo, alguna escena como la del intento de beso con hundimiento en el hielo, creo que habría entusiasmado a Cocteau e incluso al mismísimo Buñuel.

Léa Seydoux salva los muebles. Eduardo Noriega nos da un villano más que aceptable. Y Vincent Cassel… bueno, ni ha sido ni será nunca santo de mi devoción.

El DVD salió en modalidad de alquiler el 2 de julio. Calificación: 6/10.

LOS HERMANOS BLOOM (2008), de Rian Johnson: UN TIMO MUY ENTRETENIDO

BBloomWallp

La película que Rian Johnson hizo entre Brick y Looper nunca llegó a estrenarse en España a pesar de su reparto: Rachel Weisz, Adrien Brody, Mark Ruffalo y Maximilian Schell lo presiden. Se trata de la única incursión del director en la comedia, y más concretamente en la comedia sofisticada de timos, ladrones de guante blanco y viajes por todo el mundo.

The Brothers Bloom se ve sin pestañear, aunque dé la impresión de que nunca llega del todo a la altura de sus pretensiones. Dicho de otra manera, no es tan elegante ni ingeniosa como su guionista y realizador pretende, aunque por descontado Weisz le presta mucho de su encanto. Hacia el final, dos perlas de sabiduría, a la cual más inolvidable: “No existen las vidas no escritas, solo las mal escritas”, y “El timo perfecto es en el que todos los implicados obtienen lo que querían”.

Para pasar un rato más que agradable. El que suscribe no puede entender por qué no se llegó a estrenar. El timo de la distribución, supongo.

El DVD salió a la venta el 11 de junio. Calificación: 6/10.

MANIAC (2012), de Franck Khalfoun: OSCURO Y TRISTE PERO SUPERIOR REMAKE

Maniac

Maniac, la original, la de 1980, ha devenido en cult movie quizá por su violencia inusitada para la época y por alguna secuencia muy bien rodada (la persecución en el metro), aunque el conjunto se antojase irregular y demasiado heterogéneo, aparte de su actor protagonista: pocos se han conocido tan inadecuados a lo largo de la Historia del cine de terror y del cine en general.

Elijah Wood solventa, y muy bien, este último hándicap, y desde luego el remake de Franck Khalfoun posee la coherencia estética y dramática que le faltaba al original, pero en el recuerdo, y a pesar de la explicitud de las escenas de asesinantos, Maniac, la nueva versión, se antoja más lúgubre que salvaje: todo en ella es oscuro y cetrino, y pesa demasiado en la trama el personaje de Anna (Nora Arnezeder) y los sentimientos del protagonista hacia ella.

No es que no dé todo lo que se espera de ella, sino que no lo hace de la forma en que uno desearía. El final, eso sí, con la venganza onírica de las víctimas y la vuelta a la realidad posterior, es lo mejor de la cinta, y cada vez abundan menos las que están bien rematadas dentro del terror y el gore

El DVD salió a la venta el 9 de julio. Calificación: 5,5/10.

LA VENUS DE LAS PIELES (2013), de Roman Polanski: DOS PERSONAJES EN BUSCA DEL BARÓN VON MASOCH

Fur1

Con la única posible competencia de El sueño de Ellis, lo nuevo de Polanski se erige en mejor película de lo que llevamos de año.

El director de Repulsión, después de intentar reconvertirse a cineasta mainstream (El pianista y Oliver Twist), se recondujo durante los últimos años con El escritor y Un dios salvaje. Sin embargo, La venus de las pieles supone la formulación más radical de esta huida hacia sí mismo: dos personajes; un escenario; reflexiones sobre los modos de representación; pero, sobre todo, un erotismo malsano que se filtra de manera insidiosa e irrefrenable. No en vano, el título proviene del famoso tema de la Velvet Underground que el bueno de Lou Reed tomó a su vez prestado de un libro del barón Von Masoch, del que esta película, en teoría, es una adaptación cinematográfica a través de la adaptación teatral de David Ives.

Emmanuelle Seigner jamás volverá a estar tan bella ni provocativa, y Mathieu Amalric convierte lo portentoso en natural. Puede parecer (meta)teatro filmado, pero en realidad se trata de una de las mejores películas del ya octogenario. Un lujo.

Se la recomiendo a todos los fans pornógrafos de la dominación femenina o femdom, para que hagan un descanso entre vídeo y vídeo cutre de xhamster.com (perdón por no enlazar esta última web).

El DVD salió a la venta el 30 de mayo. Calificación: 8,5/10.

LeaESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

jul 142014
 

THE KINGS OF SUMMER, de Jordan Vogt-Roberts: LA MAGIA DEL VERANO ADOLESCENTE Y DE LA OPERA PRIMA

Calificación: 7,5/10.

KoSpóster

Si hablamos en cine de historias clásicas contadas con sensibilidad contemporánea, probablemente lo primero que le venga a la cabeza al espectador sean los cuentos infantiles pasados por la túrmix de los efectos especiales y el 3D tipo Maléfica o Blancanieves y la leyenda del cazador; sin embargo, pocos ejemplos tan genuinos como esta película indie, tan modesta como memorable.

The kings of summer cuenta la historia al borde del realismo mágico, que no de la ciencia-ficción, de tres adolescentes que edifican un destartalado refugio en medio del bosque como conato de independencia, de huida de panoramas familiares poco apetecibles y de paso autoimpuesto a la adultez durante un verano. El relato, por tanto, acumula ecos de películas como las ochenteras Cuenta conmigo y Exploradores, o las recientes El camino de vuelta, Moonrise Kingdom y Mud, pero al mismo tiempo recuerda en ocasiones al comienzo de Bestias del sur salvaje, por la reivindicación de la barbarie aliada con la naturaleza frente a la civilización; o incluso algunas soluciones de montaje se aproximan a la incomprendida Upstream Colour de hace unos meses.

KOSfotograma2

Es decir: el prácticamente debutante Jordan Vogt-Roberts no se conforma con el pastiche puesto al día tipo Súper 8 (¿a quién no le recuerda el póster de la película que he puesto al principio al de la película de J. J. Abrams?), y en su opera prima arriesga más de lo que debiera amalgamando géneros, tonos y texturas. Cuando su fábula alcanza su punto álgido (los fuegos artificiales), uno no se cuestiona absolutamente nada; en las pocas ocasiones en que se acerca a la obviedad, Vogt-Roberts siempre sabe colocar un inserto y conseguir algunas notas de lirismo exaltado. La seriedad trágica con que filma su triángulo amoroso se compensa bien con los toques de comedia provenientes sobre todo del personaje de Biaggio (Moisés Arias), y los toques de caricatura jamás anulan la credibilidad de los personajes, quizá con la salvedad del policía novato (Thomas Middleditch).

Con todo, algún fallo de verosimilitud en la trama: ¿cómo es posible que los adolescentes fugados se abastezcan en un restaurante de comida rápida y jámas sean reconocidos allí? Nada de peso, de todas maneras.

KINGS OF SUMMER

En suma, la opera prima de Jordan Vogt-Roberts es una de esas raras películas nuevas hechas con un tema viejo, en muchas ocasiones fascinante y con un leve toque mágico (justo las pretensiones no colmadas de Súper 8). En el reparto, cumplen admirablemente tanto las muchas caras nuevas como los secundarios de oro, mención especial para Megan Mullally (Will y Grace) y Alison Brie (Eternamente comprometidos).

* THE KINGS OF SUMMER (2013). DIRECTOR: Jordan Vogt-Roberts. INTÉRPRETES: Nick Robinson, Gabriel Basso, Moises Arias, Nick Offerman, Megan Mullally, Alison Brie, Mary Lynn Rajskub, Thomas Middleditch. NACIONALIDAD: EE UU. La película se estrena el viernes 4 de julio, pero puedes descargarla aquí y los subtítulos aquí.

Erin Moriarty

ESTE BLOG TIENE LICENCIA DE CREATIVE COMMONS QUE IMPIDE REPRODUCIR TODO O PARTE DEL CONTENIDO CON CUALQUIER FIN, COMERCIAL O NO.

PARA DESCARGAR CUALQUIER PELÍCULA O SERIE MENCIONADA, PINCHAD SOBRE SU TÍTULO.

TODAS LAS FOTOS ESTÁN EN ALTA RESOLUCIÓN (EXCEPTO FOTOGRAMAS) HACIENDO CLIC SOBRE ELLAS (EL COPYRIGHT DE LAS IMÁGENES PERTENECE A SUS RESPECTIVOS AUTORES Y/O PRODUCTORAS O DISTRIBUIDORAS).

PARA CONTACTAR CON EL AUTOR, ESCRIBID UN COMENTARIO.

Erin Moriarty